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Rosario de Velasco pintando en su estudio

Artículo en el Cultural de Francisco Umbral

Rosario de Velasco Francisco UMBRAL | Publicado el 03/07/2003
Adán y Eva” principia por mostrarnos a la pareja completamente vestida, lo cual no es más que una anécdota de un moralismo ingenuo. Adán y Eva son los padres venideros de la raza vasca y la pintora consigue que todo tenga la noble pesantez del pasado
Después de la primera Guerra Mundial, en la que España ni siquiera había participado, se extiende por Europa un movimiento artístico que pudiéramos denominar “retorno al orden”. Se aludía claramente, ingenuamente, a las épocas de bonanza que habían de venir. Europa se entregaba, con sencillez impropia de su veteranía, a la ley del péndulo, soñando con un tiempo edificado y venidero en que todo estaría en orden. Dentro de este orden unánime herborizaban movimientos no tan unánimes. Así, Italia hacía su arte para glosar el nacido fascismo, Alemania inicia ya el giro crítico del hitlerismo, que pretende enfrentar a las masas con el renacimiento industrial y económico que aparece después de la derrota germánica.
Considerados estos movimientos globalmente, lo que tenemos es un movimiento reaccionario, una nostalgia nacionalista que los Estados cultivan y protegen como patriotismo, pero que no son sino el germen de nuevos imperios y de nuevos imperialismos. Pronto lo sabría Europa, la Europa bien intencionada y poco eficaz de la Sociedad de Naciones, con nuestro inefable Salvador de Madariaga a la cabeza.
Pero lo que nos interesa aquí es este nuevo arte viejo en sus modalidades más reaccionarias. Lo primero que auspiciamos en ellas es un patriotismo de aldea muy logrado de forma, muy perfecto de culto, pero hecho en nombre del pasado, como un largo y melancólico homenaje a la patria anterior a todas las patrias. Este aldeanismo se hace extensivo a toda Europa, aunque hay países donde el nacionalismo no quiere privarse de la orgía vanguardista, y entonces se hace una pintura dislocada y con diversos puntos de referencia que dificultan su entendimiento y su comunicación.
Pero es interesante el descubrimiento de una vanguardia retrógrada en plena fiesta vanguardista. Por lo que se refiere a España, no había intervenido en la guerra salvo para una fructuosa venta de mulas nacionales a los franceses. Pero si no nos llegó la guerra sí nos llegó la paz y con ella esa escuela pictórica que herboriza principalmente en el País Vasco, con la calidad de pan tierno que ya tuvieron los Zubiaurre y que encontramos en Rosario de Velasco, llena de una perfección de manzana verde entre un arte tan masculino como el vasco.

Su cuadro Adán y Eva principia por mostrarnos a la pareja completamente vestida, lo cual no es más que una anécdota de un moralismo ingenuo. Adán y Eva son los padres venideros de la raza vasca y la pintora ha conseguido aquí, sin apelación a ninguna clase de simbolismo o alegoría, que todo tenga la noble pesantez del pasado, que la aldea gravite intacta en el tiempo y el espacio pintada con una perfección que nos recuerda a Zurbarán por la fiebre humana y templada de la carne, por la majestad de los semblantes aldeanos del hombre y la mujer.
Hay como una energía retrospectiva en lo que pinta Velasco. El cielo y la campana tienen una duración maciza y táctil. A fuerza de patriotismo la autora del cuadro se ha quedado en un aldeanismo realista que tiene la calidad y la sinceridad del pan.
Por este camino no fueron a ningún sitio los pintores vascos, salvo al Museo de Bilbao. Tiene más interés erudito toda aquella contravanguardia de la primera postguerra que verdadero interés artístico o renovador. Las guerras perdidas siempre engendran nostalgias antañonas que no son sino la recuperación del pasado por otros caminos. En Europa hubo de todo, verdadera vanguardia y vanguardia ficticia y esnob. En España hubo un esnobismo inverso que, aparte calidades, se acogió a la grata narratividad del pasado.

Aquel arte fue narrativo porque fue melancólico, elegíaco. La elegía dulce de la aldea no bombardeada. Algo así como una adivinación artística de la aldea bombardeada que sería Guernica. Cabe suponer que Picasso conoció aquellos cuadros y por eso pudo pintarlos a la inversa. La campana y el caballo habían dejado de conocerse para siempre. 

Vemos aquí óleos sobre papel y un pequeño lienzo que representa la playa de Vilanova con Beatriz Alonso de Velasco, sobrina de la pintora.

"El Eclipse" es una de las obras más importantes de Rosario de Velasco. Inacabada, probablemente de forma premeditada, presenta una variedad de texturas que llegan a lo tridimensional. De nuevo la figura aparece sublimada como sombra, como vemos en los bodegones con personajes.

Estos dos magníficos lienzos (ambos detalles) son ejemplo de la época que empieza en los sesenta y cuenta con algunos de las mejores obras de Rosario de Velasco. En este caso vemos "Rebaño de Cabras" y "Bodegon con Porrón".
Aparece junto a las cabras un pastorcillo de chaleco rojo. Toda la obra cuenta con esgrafiados y rayaduras realizados con el reverso del pincel que le dan una fuerza fantástica.
De nuevo un bodegón con personajes, tan característico en la obra de Rosario de Velasco.

Uno de los temas favoritos de Rosario de Velasco, "La casta Susana"

Personalmente, creo que es en los óleos sobre papel donde vemos la expresividad de Rosario de Velasco plasmarse de forma más libre. En su época madura, va adoptando este formato por encima del lienzo que reqería una preparación de la base de la pintura mucho más costosa y menos flexible y encajonada. Al iniciar sus lienzos, al igual que en el caso de su admirado Turner, Rosario no sabía bien qué iba a resultar más tarde. Era en ese momento cuando aparecía el pincel fino dibujando las siluetas que aparecían de entre la bruma de los cálidos colores.
Vemos en estos óleos sobre papel (excepto el caso de la gata siamesa "Canilla", protagonista real en la vida de la pintora) uno de los temas más tratados durante toda su carrera, los temas rurales, muy especialmente los burros, los rebaños y sus admirados pastores. Éstos fueron testigos de tantos paseos solitarios y madrugadores en los que Rosario retrataba en su retina el material que plasmaría con su fuerza habitual en tantas obras. Creo que el alma de estas escenas rurales las captó de forma exacta Mercedes de Prat (de Rodríguez Aguilera) quien en una serie fotografías en blanco y negro entregadas a Rosario pareció haberle leído esas imágenes tal cual la pintora las veía.

Estos dos magníficos lienzos muestran dos temas recurrentes en la obra de Rosario de Velasco, las escenas bíblicas. el ciego Tobías y el rico Epulón, este último presente en muchos ejemplos. Sin duda el Epulón, como un Gargantúa de las escrituras, sirve de excusa para la utilización tan frecuente en la pintora del bodegón con personajes.

Esta serie de lienzos fueron realizados para decorar el comedor de la residencia familiar en la calle Diputación de Barcelona. Se escogieron motivos de caza, hortalizas, plantas secas y frutas.

El cuadro de los "Pajares" ha sido restaurado recientemente, mostrando gratas sorpresas. La luz y profundidad son ahora magníficas.
Este es un retrato de Antonia Ruiz Nuevo, "Antoñita" con la gata "Canilla" en Vilanova i la Geltrú, cuando la pintora pasaba allí sus vacaciones en familia junto a su esposo, Javier Farrerons-Có y su hija, María del Mar.

Rosario de Velasco ejerció a menudo de ilustradora de libros. Entre ellos, vemos el ejemplo de esta obra de Eugenio d' ORS, La Bien Plantada, Barcelona 1954.

"Blog" sobre la obra de la pintora Rosario de Velasco. Realizado por Víctor Ugarte

Adán y Eva

Rosario de Velasco
Pintora española nacida en Madrid en una fecha ignota de la primera década del siglo XX.
Este "blog" está dedicado a ella e intentará incorporar todos los datos que puedan ser útiles para el conocimiento y estudio de su abundante obra.
Muchos habrán visto en el Museo Nacional Reina Sofía su célebre obra "Adán y Eva" que corresponde a su primera época y pese a su calidad formal nos da una idea poco cercana a la realidad y sin las influencias que enriquecerán la obra de Rosario.
Os invito a sorprenderos con los óleos de Rosario de Velasco.
El que véis aquí se trata de "Óleo con granada e higos". Muchos de los títulos que iréis viendo están adjudicados por mí por desconocer su título orginal.
Cualquier información, ya sea gráfica o en texto, que tengáis sobre Rosario de Velasco, podéis enviarmela a mi dirección de e-mail vugarte@gmail.com .